Культура и искусство изучаемого региона (Индия)

Бакалавриат 2026/2027

Статус: Курс по выбору (Востоковедение)

Кто читает: Школа востоковедения

Где читается: Факультет мировой экономики и мировой политики

Когда читается: 2-й курс, 1-4 модуль

Охват аудитории: для всех кампусов НИУ ВШЭ

Язык: русский

Кредиты: 8

Контактные часы: 120

Дополнительные материалы в LMS Задать вопрос

Аннотация

Дисциплина направлена на формирование у студентов целостного представления о культурном и художественном наследии Индии с древнейших времён до современности. Рассматриваются основные этапы развития индийской культуры, религиозно-философские основания художественных традиций, а также ключевые направления в архитектуре, изобразительном искусстве, музыке, танце, театре и литературе. Отдельный блок посвящён культуре современной Индии, включая массовую культуру, кинематограф и новые формы художественного самовыражения. Дисциплина способствует развитию компетенций в межкультурной коммуникации и пониманию роли культуры и искусства в формировании идентичности индийского общества.

Цель освоения дисциплины

Цель освоения дисциплины – формирование у студентов системного, исторически обоснованного и междисциплинарного представления об искусстве и культуре Индии от древности до современности. Дисциплина охватывает широкий спектр художественных практик: изобразительное искусство (скульптура, живопись, миниатюра), архитектуру (храмовую, пещерную, монументальную), сценическое искусство, а также кинематограф – от ранних немых фильмов до современного индийского кино. Дисциплина направлена на понимание студентами религиозно-философских оснований (раса, дхарма, сансара, карма), канонических принципов (иконометрия, сакральные пропорции, мудры) и эстетических категорий индийского искусства в их хронологическом развитии. В ходе освоения курса студенты должны овладеть профессиональными методами анализа: иконографическим (выявление и интерпретация атрибутов, символов, иконометрических схем); стилистическим (сравнительный анализ формальных особенностей разных школ и эпох); культурно-историческим (рассмотрение произведений в контексте социальных, политических и религиозных процессов).

Планируемые результаты обучения

знать ключевые этапы истории искусства и культуры Индии от древности до современности
знать религиозно-философские основы индийского искусства
знать канонические принципы – иконометрию, сакральные пропорции, мудры и их символическое значение
знать основные эстетические категории индийского искусства и их эволюцию в хронологической перспективе
применять иконографический метод для анализа атрибутов, символов и жестовых формул в памятниках индийского искусства
использовать стилистический анализ для сопоставления художественных школ и региональных традиций Индии
реализовывать культурно-исторический подход – связывать произведение искусства с религиозными, социальными и политическими контекстами
анализировать памятники архитектуры, скульптуры, живописи и миниатюры Индии с точки зрения канонических пропорций, иконографических программ и стилистических признаков
анализировать кинематограф Индии в контексте визуальной культуры, эстетических традиций и социальной проблематики
определять хронологическую и региональную принадлежность индийского художественного памятника на основе стилистических и иконографических признаков
определять религиозно-философское содержание, закодированное в иконографии, мудрах, позах и архитектурных схемах

Содержание учебной дисциплины

1. Введение в искусство Индии. Понятие индийского канона, религиозно-философские основы.
2. Искусство долины Инда (Хараппская цивилизация). Архитектура, скульптура, глиптика, керамика.
3. Ведийский период. Отказ от городской культуры. Отражение гимнов «Ригведы» в искусстве.
4. Искусство эпохи Маурьев (IV–II вв. до н.э.). «Львиная капитель» Ашоки. Столпы (стамбхи).
5. Ступа как модель вселенной. Архитектура и символика ступ. Великая ступа в Санчи.
6. Ранняя буддийская скульптура. Отказ от антропоморфного изображения Будды.
7. Пещерные храмы (чайтьи и вихары). Архитектура скальных комплексов (Бхаджа, Карла).
8. Золотой век Гуптов (IV–VI вв.). Формирование идеального канона образа Будды.
9. Живопись Аджанты. Сюжеты джатак. Идеал женской красоты.
10. Храмовая архитектура раннего Средневековья. Северный стиль (Нагара) и южный стиль (Дравида).
11. Скульптура и эротика. Концепция «кама» как религиозный долг. Храмы Кхаджурахо.
12. Искусство периода династий Паллава и Чола. Махабалипурам. Бронзовая Натараджа.
13. Средневековая миниатюра (ранние школы).
14. Делийский султанат (XII–XVI вв.). Рождение индо-исламского стиля. Кутб-Минар.
15. Империя Великих Моголов. Акбар. Архитектура Фатехпур-Сикри.
16. Могольская школа миниатюры. «Хамзанаме».
17. Школы Раджпутской миниатюры. Мевар, Бунди, Кота, Кишангарха.
18. Постмогольский период и региональные центры (XVII–XVIII вв.). Лакхнау, Хайдарабад.
19. Колониальный период и стиль Компании.
20. Бенгальское Возрождение (XIX – нач. XX в.). Раджа Рави Варма.
21. Ранний период индийского кинематографа. Первый звуковой фильм. Мифологическое кино.
22. Золотой век индийского кино. Индийское параллельное кино.
23. Индийская архитектура после обретения независимости (1947–1990). Чандигарх Ле Корбюзье. Луис Кан.
24. Прогрессивисты и модернизм в живописи. Бомбейская группа прогрессивных художников.
25. Современное индийское искусство.
26. Болливуд и массовая культура (1970–90-е). Феномен «масала фильмов».
27. Современный кинематограф и мифология. Фильмы Санджая Лилы Бхансали.
28. Социальные проблемы в кино. Dalit Cinema и Новое кино. Репрезентация низших каст.
29. Современная индийская архитектура. Храм Лотоса в Дели. Чарльз Корреа.
30. Будущее искусства Индии. Digital Art и влияние диаспоры.

Элементы контроля

Презентация
Структура презентации включает пять обязательных элементов: 1. Титульный слайд содержит название дисциплины, тему презентации, фамилию и имя студента, курс, группу и год выполнения. 2. Второй слайд посвящён актуальности или проблемному вопросу. Здесь необходимо объяснить, почему выбранная тема важна, и сформулировать основной вопрос, который раскрывается в работе. 3. Основная часть занимает от 10 до 14 слайдов и предполагает последовательное раскрытие темы с указанием ключевых понятий, памятников или произведений, имён, дат, а также анализ и сравнения. 4. На предпоследнем слайде формулируются заключение и выводы — основные итоги исследования, ответ на проблемный вопрос и обобщение. 5. Завершает презентацию список литературы и источников, оформленный по ГОСТу, включающий не менее трёх-пяти позиций (учебники, монографии, статьи, электронные ресурсы). К содержанию презентации предъявляются следующие требования: 1. Вся информация должна быть научно достоверной. 2. При анализе памятников искусства необходимо указывать название произведения, автора (если он известен), датировку, материал, технику и местонахождение (музей, храм, археологический памятник). 3. Следует корректно использовать индийские термины, обязательно поясняя их при первом упоминании. 4. Презентация не должна быть простым пересказом учебника. Требуется сформулировать и раскрыть проблему, вопрос или дискуссионный аспект темы. Произведения искусства необходимо рассматривать в историческом, религиозном, социальном и политическом контексте Индии соответствующего периода. 5. Визуальный ряд презентации должен включать не менее восьми-десяти изображений (фотографий памятников, карт, схем, кадров из фильмов, репродукций). Все изображения должны быть чёткими, не пикселизированными, достаточного разрешения. Каждое изображение сопровождается подписью, в которой указываются название произведения или памятника, автор (если известен), дата, материал и техника (для произведений), а также местонахождение (музей, храм, город). Источник изображения указывается в подписи или в конце презентации. Если студент выполнил схему или рисунок самостоятельно, это отмечается в подписи фразами «Рисунок автора» или «Схема составлена автором».
Презентация
Структура презентации включает пять обязательных элементов: 1. Титульный слайд содержит название дисциплины, тему презентации, фамилию и имя студента, курс, группу и год выполнения. 2. Второй слайд посвящён актуальности или проблемному вопросу. Здесь необходимо объяснить, почему выбранная тема важна, и сформулировать основной вопрос, который раскрывается в работе. 3. Основная часть занимает от 10 до 14 слайдов и предполагает последовательное раскрытие темы с указанием ключевых понятий, памятников или произведений, имён, дат, а также анализ и сравнения. 4. На предпоследнем слайде формулируются заключение и выводы — основные итоги исследования, ответ на проблемный вопрос и обобщение. 5. Завершает презентацию список литературы и источников, оформленный по ГОСТу, включающий не менее трёх-пяти позиций (учебники, монографии, статьи, электронные ресурсы). К содержанию презентации предъявляются следующие требования: 1. Вся информация должна быть научно достоверной. 2. При анализе памятников искусства необходимо указывать название произведения, автора (если он известен), датировку, материал, технику и местонахождение (музей, храм, археологический памятник). 3. Следует корректно использовать индийские термины, обязательно поясняя их при первом упоминании. 4. Презентация не должна быть простым пересказом учебника. Требуется сформулировать и раскрыть проблему, вопрос или дискуссионный аспект темы. Произведения искусства необходимо рассматривать в историческом, религиозном, социальном и политическом контексте Индии соответствующего периода. 5. Визуальный ряд презентации должен включать не менее восьми-десяти изображений (фотографий памятников, карт, схем, кадров из фильмов, репродукций). Все изображения должны быть чёткими, не пикселизированными, достаточного разрешения. Каждое изображение сопровождается подписью, в которой указываются название произведения или памятника, автор (если известен), дата, материал и техника (для произведений), а также местонахождение (музей, храм, город). Источник изображения указывается в подписи или в конце презентации. Если студент выполнил схему или рисунок самостоятельно, это отмечается в подписи фразами «Рисунок автора» или «Схема составлена автором».
Посещаемость
Работа на семинарах
Письменная работа
Письменная контрольная работа представляет собой форму промежуточного контроля, которая включает в себя две части: тестовые задания (закрытые вопросы с выбором ответа) и открытые вопросы (краткие развёрнутые ответы, мини-эссе, аналитические задания). Примерная продолжительность выполнения работы — 40–60 минут (в зависимости от сложности и количества вопросов). Запрещается пользоваться учебными материалами, конспектами, мобильными телефонами и другими источниками информации. Пропуск письменной контрольной работы по уважительной причине подтверждается документально и рассматривается преподавателем в индивидуальном порядке. При отсутствии на работе без уважительной причины выставляется 0 баллов.
Экзамен
Посещаемость
Работа на семинарах
Письменная работа
Письменная контрольная работа представляет собой форму промежуточного контроля, которая включает в себя две части: тестовые задания (закрытые вопросы с выбором ответа) и открытые вопросы (краткие развёрнутые ответы, миниэссе, аналитические задания). Примерная продолжительность выполнения работы —40–60 минут (в зависимости от сложности и количества вопросов). Запрещается пользоваться учебными материалами, конспектами, мобильными телефонами и другими источниками информации. Пропуск письменной контрольной работы по уважительной причине подтверждается документально и рассматривается преподавателем в индивидуальном порядке. При отсутствии на работе без уважительной причины выставляется 0 баллов.
Экзамен

Промежуточная аттестация

2026/2027 2nd module
Формула оценивания: Оитоговый = 0,6 Оэкзамен + 0,4 Онакопленная, где Онакопленная = 0,15 Опосещаемость + 0,15 Оработа на семинарах + 0,3 Опрезентация + 0,4 Описьменная работа.
2026/2027 4th module
Формула оценивания: Оитоговый = 0,6 Оэкзамен + 0,4 Онакопленная, где Онакопленная = 0,15 Опосещаемость + 0,15 Оработа на семинарах + 0,3 Опрезентация + 0,4 Описьменная работа.

Список литературы

Авторы

Харина Ольга Александровна
Перлова Юлия Валерьевна

Программа дисциплины